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domingo, 18 de febrero de 2018

GUÍA PARA INTRODUCIR EL ESTUDIO DE LOS ESTILOS ARTÍSTICOS



¿COMO ENSEÑAR A ESTUDIAR LA PINTURA GÓTICA?
La corriente franco-gótica. Características
Líneas de dibujo gruesas y muy marcadas.
Aplican colores planos, sin grandes matices.
Frecuentemente utilizan fondos dorados o monocromos
Figuras estáticas sin apenas movimiento o bien posturas muy convencionales.
No hay paisajes ni elementos que indiquen el medio en el que se mueven las figuras.
Características Gótico flamenco
Miniatura, detallismo, reflejos metálicos, espejos
Jóvenes mujeres con largas cabelleras rubias que tienen reflejos con la luz
Obras de tamaño cada vez menor
Rostros expresivos y presencia de sombreados.
Paisajes detallados
Características de la pintura renacentista
Temática religiosa o profana, con abundancia de escenas históricas, alegóricas y mitológicas.
Representaciones realistas: los autores pintan personas, animales y cosas tal y como las perciben.
Dominio de la anatomía humana. Los cuerpos responden a cánones de belleza clásicos con especial atención a los desnudos.
La perspectiva  Se domina en su sentido matemático, y otorga sensación de profundidad.
Composiciones complejas, generalmente simétricas
Importancia de la luz, aliada perfecta de la perspectiva y la naturalidad.
Desaparición del retablo, cada cuadro renacentista es independiente.
Uso exquisito de los colores, combinando primarios y secundarios y consiguiendo con ello un contraste que permite diferenciar lo cercano y lo lejano
Empleo de técnicas variadas en la realización de murales al fresco y pinturas al caballete.
Pintura Manierista.
Se caracteriza por la arbitrariedad en el uso del color y las proporciones. El alargamiento de las figuras es constante.
Se prefiere el trazado serpentiforme, los abundantes y tensos escorzos, la distorsión como forma de expresar una dramática escisión en la conciencia y en el mundo.
Las figuras están constreñidas en marcos estrechos, lo que acentúa las expresiones angustiadas.
La utilización de fondos negros, en los que se representan las figuras como auténticos objetos-luz, nos anuncian un Barroco
Características del Arte Rococó
Un arte cortesano, anti formalista e individual, que se caracterizaba por los colores suaves, claros y muy luminosos
Todas sus obras se caracterizaban por estar inspiradas en los cuerpos desnudos.
El arte Rococó es mundano, es decir, no tiene ninguna influencia religiosa representa temas de las relaciones entre humanos y de la vida cotidiana.
Intenta encontrar un estilo que sea exótico, sensual, refinado y agradable.
Todas las representaciones poseen una composición alegre, fresca y sensual.
El Arte Rococó  convierte en un foco de inspiración a la mujer, la cual representa de manera sensual y muy bella
Características que destacamos de la pintura neoclásica.
Perfección formal.
Serenidad.
Dulzura.
Predominio del dibujo.
Modelos de la escultura clásica.
Temática moralizante y ejemplarizante.
Colores primarios.
Pintura Barroca:Características
Dominio magistral de la luz, que predomina sobre toda la composición, y hunde partes del cuadro en las sombras (lo que se conoce como tenebrismo).
El dibujo (desaparece bajo la fuerza del cromatismo y de la iluminación. El color, por tanto, deja de estar representado con nitidez y precisión; en su lugar se aplican manchas gruesas que diluyen los contornos. Decimos que predomina el color sobre el dibujo 
Se pierde la simetría, y se prefieren en su lugar las escenas con movimiento o apariencia de desorden, asimetría. 
Los temas son muy variados. Hay un predominio del tema religioso. También existe una estrecha vinculación con el mundo cortesano.
Excesiva decoración.(detalles)
Presencia de flora y fauna americana.
Características  del Arte Mestizo.
Incorporación de elementos de la flora y fauna americana.
Uso de temas procedentes del repertorio iconográfico prehispánico, que vertieron desde escenas tenebrosas a la piedad y devoción.
La producción solía ser anónima.
Vestimenta y matices de rasgos indígenas.


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